“稿件的標題可以搞得更抽象一點，《在Soul被網戀分手1000回是什么體驗》什么的。”南南說。

他有的是靈感，從21年開始在Soul上更新漫畫，慢的時候三天兩更，快起來一天就能兩更。千張漫畫積累數萬粉絲，要他琢磨一個標題，簡直是手拿把掐。

在他的漫畫里，主人公有著繁多的人設：“有網戀達人、分手1000次、經常性社死......等等。”從21年到現在，在這個和南南同名的主人公身上，發生了數以千計的奇趣情節，例如，在公交車上誤食丸子頭——

公交上打個哈欠，前面的丸子頭直接塞我嘴里了

搓澡時身子打滑飛出床位——

昨晚太尷尬了，在澡堂洗澡，叫師傅幫我搓背按摩，身體太滑了，師傅一使勁，我人飛出去了……飛出去了

打臺球捅到隔壁桌尾巴骨——

太尷尬社死了，打臺球不小心捅到大哥了，我真不是故意的，趁大哥疼的站不起來，趕緊跑人...

當然，還有他的一千次網戀“翻車”——

我和她網戀了一年，剛奔現就分手了。我當時在路邊吃螺螄粉，還幫她買了臭豆腐，沒想到她剛見面就跑了，微信拉黑了，電話也不接

面基翻車了，約喜歡的女生去玩密室逃脫，然后黑燈瞎火我偷牽她的手，十指緊扣好暖。燈開后我懵了......

面基翻車了，我和她約好在海邊見面，我比她先到就穿著拖鞋去踩浪了，結果鞋子被浪卷走了，我打赤腳在附近跑了好多地方，只能買到蛙鞋將就穿。見面時感覺她有點尷尬好像，說去上個廁所人就沒回來了，我本來還想帶她去逛街看電影的。

在每張漫畫里，南南都佩戴著標志性的惡魔角Soul頭像配飾——他說“這是為了‘加強印象’的戲劇效果”；

每張漫畫里都有“現場大概這樣子”的文案——他說這是固定ip，也是為了營造現實感，屬于另一種戲劇效果；

他在現實生活中的工作是平面設計，有不錯的美學功底，但在Soul上選用這種“靈魂畫手”的粗糙畫風，當然也是為了戲劇效果；

但功夫在詩外，最有戲劇效果的，還得是漫畫中的主人公南南和現實中的作者南南之間的反差......

都是戲劇效果

太丟臉尷尬了，昨晚幫老媽收攤，老媽讓我抓緊攤車，結果她開太快了，我褲子都被拽掉了，我在后面喊停車，她都沒聽到，路人全都在看我，回頭率200%

為了知道他三年千更、經久不衰的創作靈感來源，以上圖這張漫畫為例，我們詳細地詢問了南南的思考動線。很顯然，這種物理關系下的人物設置并不常見，我們想知道，他是如何想到的——

“關鍵點是‘糗’，這里我把‘糗’設定為‘掉褲子’，然后我就想有什么機緣巧合能讓這件事發生，這就需要聯想各種物理關系。”

“那腸粉攤這個元素呢？”

“我在現實生活中見到這個攤子，覺得情節可以這么設置。我看到每個事物都會去聯想一下，有什么戲劇性的可能會出現。”

“電瓶車元素呢？也是現實世界中的靈感嗎？”

“不是，電瓶車是有了腸粉攤后想象出來的。”

由“糗”想到“掉褲子”，繼而思考“掉褲子”需要的物理關系——看到現實世界的“腸粉攤”，補充上想象世界的“電瓶車”，構成“掉褲子”的物理關系。這是南南關于主體情節的思考動線。

如果說上一段聊的是主體情節，在主體情節之外，更前置的思考部分，在“為什么是糗？”這個問題上，他回答道：“看到別人的窘境，往往是自己快樂的根源。”他援引憨豆先生作論據，這位性格古怪的英倫紳士，日常總是在各種場景中出糗，觀眾們的快樂往往也在這種遠距離的觀看中應運而生。

如果說上一段聊的是單幅漫畫的創作，在單幅漫畫之外，還有貫穿于每幅漫畫的系列元素，對此他也思考不少，依然是憨豆先生，“憨豆先生的服裝永遠是那一套西服，這就是所謂的‘印象加強’法則。”——惡魔角裝飾以及“現場大概這樣子”的文案，在某種程度上，都是這種個人風格的加強。

如果說上一段聊的是所有漫畫的整體性，那么在所有漫畫之外，還延伸到評論區的作品互動環節，“譬如有人評論我怎么這么倒霉，我不會說這是段子啦，我可能會說：嗚嗚嗚太倒霉了。”這和“現場大概這樣子”的功能一致，本質上都是現實感的營造，是對想象的保護——倒是也趣味地應證“藝術評論也是藝術的一部分”這句話。

為了戲劇效果，南南可以說是把能想的都想到了。

獨樂樂不如眾樂樂

在漫畫里，南南除了“社死”就是“整活”，“沒有女朋友，卻能想到1000種和對象的相處模式”是他的才華，但在現實世界，他是“母胎Solo”，是“資深宅男”。相比談到創作靈感時的洋溢，現實于他而言，并不是富有激情的選題，“平凡”是最常出現的定語，“在現實生活中，我很平凡普通，算是一個默默無聞的小浮萍。”

他引用《浮夸》的歌詞，“那年十八，母校舞會，站著如嘍啰；那時候，我含淚發誓各位，必須看到我。”雖沒有如歌詞般的苦大仇深，但他也希望——或者說是每個人都希望——自己的才華能被人看到。

“我畫的并非高雅的東西，但是能被大家接受，分泌一些多巴胺，獲得一些快樂，我也能從中有所快樂。就像喜劇，它可能登不上大雅之堂，但是能逗別人開心，這就已經夠了。”

通過輕量級的漫畫，獲得重要的自我價值，在給予他人快樂的同時，收獲自己的快樂，“大多數人都很平凡，但是還是要通過某些閃光點讓別人記住你。”

他喜歡周星馳，“周星馳在作品里嘻嘻哈哈，私底下其實也是很沉穩的人。”就像漫畫里的南南，每天都在掉褲子、撞樹、網戀翻車、電瓶車翻車、觸電、上錯公交、掉下陽臺......但現實里的南南，每天想的還是戲劇效果的營造，從情節，從對話，從互動，他觀察每一個腸粉攤和每一輛電瓶車，思考如何把快樂傳遞給更多的受眾。

他舒適于Soul平臺的“純粹”，一來Soul的普惠算法能讓平臺上的各種才華和閃光被人看到，二來“平臺里面的用戶都很善良的，我有時候不開心，發條文字瞬間當樹洞，也能收到一些鼓勵性的話語。”

“可愛”“搞怪”“好玩”……在Soul上收獲的所有評價里，他最喜歡的是“有趣”，因為“有趣”最為稀缺，太多人自怨自艾，太多人飽含戾氣，世界需要“有趣”來中和這些負面情緒。

南南的漫畫，無疑是“有趣”的最大化，他不是在1V1的交流中展現自己的才華，這局限了“有趣”的覆蓋面。他選擇在Soul上，通過自己的作品，讓整個世界都變得有趣起來——

夢中換裝——

大早上起來有點懵，我怎么穿著婚紗?這是要結婚了嗎？哦，是蚊帳塌了

紅色馬甲之弊端——

再也不穿紅色馬甲逛大潤發超市了，一會叫我打稱，一會喊我剁魚頭

超市玩推車注意事項——

太丟臉了，在超市玩推車一定要小心

前任來“電”——

怪不得每次下暴雨前任都給我打電話，還說我房間信號差要去陽臺